今天，这是刘亦菲的一星噩梦，明天呢？
《花木兰》是2020开年来第一部超棒的超级英雄电影吗？我觉得是，木兰能越过屋顶、飞檐走壁、弯弓射箭，她是一个厉害人物。
电影提醒着你：要忠于真正的自我，小女孩们将会崇拜刘亦菲。
最棒的迪士尼经典动画改编真人电影之一，将女性力量的主题和动画版经典场景做了当代化的改编，以此将动画版和《木兰辞》发扬光大。
同时，摄影和战斗场景出挑，也颇有武侠遗风。
Sir还是那句话——
电影成色如何，上映后见分晓。
任何未看成片，不基于影片本身的评价，大抵都站不住脚，且别有用心。
但荒蛮故事再次上演。
一小撮人开始对《花木兰》发难。
影片未映，差评先至，恶意一星，联合抵制。
矛头不约而同指向花木兰扮演者：
刘亦菲。
你肯定也有同样的疑问：
神仙姐姐，怎么就成了众矢之的？
理由哭笑不得。
01
“一星党。”
我们对这副面孔并不陌生。
从《战狼2》“一星召唤小粉红”，到《药神》“一星维持生态平衡”，再到《流浪地球》的“我给流浪屁球打一星怎么了”……
一星党之所以是一星党。
在于他们的一星脱离电影本身，只有情绪发泄。没有输出观点，只有偏见的噪音。
这一次，他们的战场从豆瓣转移到IMDb。
哪怕影片尚未公映，也不妨碍他们秀操作。
大批用户涌入IMDb的《花木兰》页面，猛刷一星。
开分即触底。
2378个用户打出烂片也少见的2.5分，甚至一度跌破1.9。
一星率高达83.5%。
要知道，电影至今为止只有首映礼上一场小规模放映。
这两千多人是从哪看到？
显然，《花木兰》被“水军”了。
点开那些一星用户的页面，几乎都是刚注册账号。
账号下面，有且只有一则关于《花木兰》点评。
再细看他们评价内容。
寥寥数语，言之无物，话里藏针，集中对准女主角刘亦菲——
从刘亦菲的过往表现来看，她的表演确实称不上顶流，但，也不至于成为一部作品的短板吧？
更何况。
《花木兰》应该是她这几年最下功夫投入的一场硬仗。
一部未上映的电影，揪着女主角演技，排好队形一星审判。
不难品出其中的针对性。
刘亦菲招谁惹谁了？
Sir翻遍所有的评论，捕捉到一些扎眼的端倪。
为什么给《花木兰》打一星？
“刘亦菲支持香港警察。”
没想到。
群情激愤的导火线，竟是刘亦菲几个月前的一次公开表态——
早在去年8月，刘亦菲发出这条微博的时候，就在外网掀起波澜。
从刘亦菲本人，连坐到她主演的电影。
#Boycott Mulan
#抵制《花木兰》
一时成为话题刷屏国外社媒。
还有网友跑到迪士尼的官方账号下，讨说法。
直到首映礼当天。
仍有不少人举着恶搞刘亦菲的海报在场外示威、抗议。
以上种种，都是Sir最不愿看到的——
电影又一次沦为标榜立场、宣泄情绪的场域。
一星，与审美无关；
抵制，与电影无关。
人格、立场、意识形态……
动不动都可以放大、成为二元对立的靶子，在非理性的声音中，淹没作品。
但接下来的事态，更加荒唐。
一星党，引出了更多的一星党。
这句话有什么毛病？
Sir阅读理解能力有限，反复读了三遍都没看出问题在哪。
但“课代表”来了。
他们圈出一个词：亚裔。
集体发炮，一顿轰炸——
为什么不说华裔？
为什么不说中国人？
华裔/中国人的身份在你心中那么丢人？
一番声讨，扣上罪名：
刘亦菲“数典忘祖”。
Sir至今没理清这个逻辑。
刘亦菲说“亚裔”错了吗？
当然没有。
中国人、华裔都从属于亚裔。
注意，这些造谣的人都只截取了刘亦菲接受采访的一个词。
但她只说了这句话吗？
来，我们还原现场——
刘亦菲说出“亚裔”这个单词的时候，停顿了几秒钟。
并非下意识的惯性反应。
而是思考后的选择。
作为国际大片的女主角，在好莱坞话场下，她有意为更大的群体发声。
这个停顿，代表她的谨慎。
她知道，话筒连接的是日趋紧张的全球政治正确环境。
她想努力做到不出错。
没想到，她还是“错了”。
坦白说，Sir甚至不希望刘亦菲有这样的一个停顿。
但这就是我们当下的环境——
当私欲凌驾理智，情绪挤压思考，舆论掌控权力，让想说话的人沉默，让不得不说话的人只能说场面话。
谁知道。
一星党的目的，不是压过所有声音。
是只有“我”的声音。
这段采访还有后续。
随后关于疫情的问题中，刘亦菲大方说出自己还有亲人在武汉的消息。
也没有试图否认自己武汉人的身份。
欲加之罪，何患无辞。
狭隘的主义，只认准狭隘的表达。
紧接着，是我们熟悉的操作。
翻出国籍（刘亦菲小学毕业后就随母亲在美国生活，国籍出道前就是美国），咬死她“叛国”。
又是一波抵制浪潮。
“《花木兰》最好别上映。”
“上映了也不会买单。”
还有把国籍说错的……
这种操作让Sir想起微博前两天很火的一张表格。
上面列出了一众改变国籍的中国明星名单。
看似“凿凿有据”，但好像混进了奇怪的东西……
名单上赫然出现了：孙燕姿、林俊杰、金城武……
Sir当然不是说那份名单只要剔除这些名字就合理。
无论是刘亦菲的“腹背受敌”。
还是一波又一波盲目的党同伐异。
都折射出当下愈发失控的舆论场——
没有讨论，只有讨伐。
没有理解，只有对立。
这真的是我们想要的吗？
03
Sir听说当下流行用孩子的语气发声。
比如某16岁高中生的信，瞬间让整个社交媒体圈变成笔友聚会。
那Sir今天也来试试。
因为。
这些本该是孩子都懂的道理，被大多数成年人遗忘时，我们只能重新拿出那份宠溺和温柔。
道理，都来自迪士尼电影。
无论是这次的《花木兰》，还是会过去的杰作。
它们都被认为是迎合孩子或青少年的作品，带着天真或幼稚的世界观。
真是这样？
实际上，许多迪士尼电影，带着成人眼光去看，其实很尖锐。
比如《疯狂动物城》。
小朋友看，它是一座充满想象力的动物乐园。
大人看，它实则是一次试图与对立和解的现实寓言。
兔子朱迪第一次走进警局面对的是什么？
胖乎乎的豹警官很nice，一顿猛夸：
你比我想象中的还可爱！
兔子朱迪却感到被冒犯。
她说的话，影射长期存在于美国的种族偏见：
兔子可以说别的兔子“可爱”
但别的动物那么说就有一点……那个……
注意豹警官的反应。
惊恐、捂嘴、消声。
过度政治正确化的后果，就是人人自危。
噤若寒蝉的背后，是任何“欠妥”的话语都能引爆对立争端。
而此时的朱迪，也是这大部队中的一员。
没错。
她不是童话中没有缺点的公主，只是和我们一样，会被各种“主义”麻痹的普通人。
小孩子看《疯狂动物城》。
可能会爱上故事的主角，天真、勇敢的兔子朱迪。
成年人呢？
Sir以为恰恰相反。
每个人都该警惕成为此时的兔子朱迪。
被宏大的愿景和集体意志裹挟，反而催化了对立和分裂。
我本来想让世界更美好的
可现在 我想我搞砸了
相比之下，另一个主角却让人看到希望。
狐狸尼克。
作奸犯科，趋利避害。
但当他真正面对威胁时，体现出的却是包容。
被其他食肉动物攻击后，他的态度——
我跟你说，你过于激动了
但是没有关系，我会给你点空间
空间。
表达的空间、讨论的空间，求同存异的空间。
再比如，《冰雪奇缘》。
小朋友看，这是一个绚丽神奇的魔法世界。
大人看，却是一则被偏见诅咒的残酷物语。
偏见来自什么？
——恐惧。
艾莎出生就拥有未知的，让世俗恐惧的力量。
她被当作怪物囚禁在深宫。
此时，妹妹安娜出现了。
她被艾莎伤害过，也在外界对姐姐的各种恐怖形容中长大。
但她没有与偏见为伍。
当艾莎失控，她义无反顾，策马出城。
于是，在妹妹的支持下艾莎才得以真正成为“公主”。
不需要再去取悦谁，也不再依附于外界。
这是迪士尼公主真正回归到了“我”本身，开始思考和探索“我”自己。
艾莎，鼓舞了世上无数女生的公主梦。
但安娜，才是故事里真正残忍的镜面——
如果没有她，会怎样？
最后，迪士尼动画版的《花木兰》。
小朋友看，它是温柔与勇毅并存的英雄事迹。
大人看，它却是一次自我意志对世俗规则的挑战。
她的敌人是谁？
以前看，你可能以为是侵略国土的匈奴人。
现在看，“敌人”无处不在——
电影里，以样貌判断能力。
只有一个年轻英俊的男人。
李翔。
其他男人形象长这样……
电影里，用肤色代替阵营。
敌人，是肤色最深的匈奴人。
友军，是肤色较浅的军队。
而伪善的权贵，则永远挂着肤色惨白的精致妆容。
电影里，性别永远对立。
当李翔发现花木兰的女儿身，之前的暧昧情愫瞬间撇清。
他把她一个人扔在了雪地里，不顾死活。
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编辑助理：阿拉灯神丁